“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破……”

每当这首歌想起的时候，所有人脑海中不禁想起，游本昌破衣破扇，走路歪歪扭扭的济公形象。

1985年，52岁游本昌凭借济公一角，直接红遍大江南北。

他本可以凭借这部戏的热度，直接成为一流巨星。

但是游本昌却没有，依旧本本分分演戏，甚至甘愿扮演配角。

面对外界的赞誉，游本昌笑着毫不在意“我演济公之前，荧幕上便有了济公，他叫尤光照……”

面对郭德纲的求教，游本昌连连摆手“你放心大胆的演，如果能演出新的济公，那受益的也是观众。”

面对业内的颁奖，游本昌谦虚笑道“以文艺化导人心。”

游本昌真正从戏里到戏外，都让人尊重。

1

游本昌的天赋，放在业内也是数一数二的。

1933年，游本昌出生在江苏一个颇为富裕的家庭，兄弟姐妹七人，游本昌是唯一的男娃。

或许是因为这个原因，游本昌从小就没有吃过什么苦。

只是游本昌从小身体就有些不太好，为治病母亲将他送到了上海。

就这样6岁的游本昌，开始了上海求学之旅。

虽然当时的大环境并不算好，但依旧无法阻止游本昌的学习之路。

仅仅19岁的时候，他便考入到上海戏剧学院。

这个时候的大学生绝对算是宝贵的人才，即便是艺术生也不例外。

所以毕业之后，游本昌便被分配到实验话剧院搭当演员，正式开始演出。

当然最开始的时候，游本昌还是演话剧的。

此时电视还并没有流行起来，话剧算是比较主流的娱乐方式之一。

话剧与拍电影不一样，不能够中途喊停，也不能后期进行剪辑。

只要站在台上，不管遇到了什么事故，都得硬着头皮演下去。

正是因此，话剧对于演员的要求极高。

不仅需要扎实的基本功，熟练的表演技巧，还需要有灵活应变的能力。

多年的话剧锻炼，让游本昌受益匪浅。

在1980年，游本昌凭借《一仆二主》中的精彩发挥，一举获得表演一等奖。

更是凭借这份成绩，加入到中国戏剧家协会之中。

此时的游本昌仅仅47岁，对于吃艺术这口饭的人来说，已经算是相当了不起了。

游本昌对于人物的刻画，总是有着自己独到理解。

举手投足间就能够将小人物的喜怒哀乐展现的淋漓尽致。

看他的表演，不用去听台词，只需要一个眼神，就能够明白一切。

这种接触的演技，得到业内一众老前辈的一致好评。

在1984年，已经是51岁的游本昌，受邀参加第二届春晚，单独表演哑剧《淋浴》。

短短四分钟的表演，游本昌没有借助任何实物，却细节满满。

让观众有种身临其境的错觉。

肢体语言与神态语言的运用，游本昌依旧炉火纯青。

这次春晚的表现，不仅让现场观众捧腹大笑，连连叫好。

更是让导演张戈看到了更多的可能性。

2

1985年，张戈邀请游本昌出演《济公》。

游本昌不仅演技出彩，小时候更是有在寺院居住的经历，对于济公的理解确实远超常人。

在拍戏的过程中，游本昌与导演张戈对剧中很多细节都进行了讨论。

经常在片场下来之后，还需要与整个讨论剧本，两人一聊就是一整晚。

拍戏整整8个月时间，游本昌平均每天只睡4个小时。

在拍摄一组济公吃肉的镜头时，游本昌大块朵颐，看得现场工作人员都忍不住流口水。

然而随着导演张戈喊咔，游本昌立刻在现场吐了起来。

这个时候众人才知道，原来游本昌手中的那块肉，早已经放臭了。

游本昌一直是凭借内心的热爱与责任，坚持拍完这组镜头。

看到这一幕，现场无论是导演、编剧、还是其他工作人员，都坚信游本昌一定能够将济公演活。

事实上也证明了，《济公》一经播出，就引起了全国轰动。

游本昌身着破衣，手摇蒲扇，唱着“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破”的形象，更是成为几代人的回忆。

甚至，游本昌大口吃肉的画面，更是被选入到表演教材，一直在影响着每一位学表演的后来者。

很多人都喜欢说游本昌是大器晚成，其实并准确。

单是凭借他的这种敬业，不管是什么时候，游本昌迟早总会成功。

凭借济公大火之后，游本昌没有着急接广告赚快钱，也没有端起架子故步自封。

他能够在1987年、1988年连续两届登上春晚参演小品。

也能够参演不太出名的《姑苏一怪》、《冒牌皇帝》、《济公游记》等电影。

游本昌说，他并不是什么艺术家，他只是一个演员，唯一能够做的就是好好演戏。

剧本非常好的，他当然会演；剧本稍微次一些的，他依旧会演。

他能够做的，只是尽可能用自己的演技，尽可能带给观众最好的观感。

“我没什么原则，只要演出来对得起观众，这就足够了……”

当游本昌笑着说出这句话的时候，很难有人相信，这是出自一名德艺双馨的大师。

在那个娱乐项目还比较少的时候，任何一部作品，都值得被认真对待。

游本昌清楚，很多剧本并不算佳作，对此他也没有多说什么。

没有谁生来就是优秀编剧、优秀导演，都是在一次次拍摄中，摸爬滚打中走出来。

能力差不要紧，只要是用心拍戏了，都值得尊重。

游本昌也不惜用自己的名声，来帮助这些后辈成长起来。

与曹骏、焦恩俊一起出演《宝莲灯》，与薛之谦演《一只狗的大学时光》，陪杨紫琼演《剑雨》。

《刀剑笑》、《画皮》、《少年歌行》，每一部剧中都有游本昌的身影，却很少有观众能够将他认出来。

他只是在为这些年轻后辈保驾护航，从不喧宾夺主。

2012年，游本昌做客《今夜有戏》。

主持人郭德纲在他面前战战兢兢，游本昌便笑着说“我就是个普通人，还能吃了你不成。”

郭德纲这才稍许放松一些，但依旧尊重无比，不见先前的插科打诨。

在节目快结束时，郭德纲出于私心问道“我马上就要在剧中饰演济公，但和您演的可能有些不太一样……”

游本昌听后却笑着摆摆手“我演济公之前，荧幕上便有了济公，他叫尤光照……”

在游本昌演济公之前，济公本就是无相的，每个人都有自己的理解。

只是游本昌演了之后，济公才固化成游本昌的样子。

游本昌鼓励郭德纲说“你放心的演，你能够演出不一样的济公，那最终收益的也是观众。”

正是因为游本昌的这番话，郭德纲才能放下心结，放心大胆的演。

3

游本昌是有艺术追求的，为此倾家荡产。

1994年，正处于事业上升期的游本昌，突然成立北京本昌艺术传播中心，主攻话剧。

1995年，游本昌将自己大部分的积蓄，都投入到哑剧《游先生哑然一笑》中，结果收益惨淡。

甚至因为观看的观众实在太少，就连电视台都不敢播。

游本昌不知道哑剧不受欢迎吗？他清楚，但他依旧这么做了。

因为这是他一直追求的事业。

游本昌一直坚信，中国哑剧在世界上合该有一席之地。

只是沉寂了太久，需要有人为中国哑剧注入点新鲜活力而已。

既然总有人要去做，那为什么不能是我游本昌呢？

在这种信念下，游本昌一边拍戏挣钱，一边又将挣的钱全部投入到哑剧拍摄中。

2011年，游本昌变卖了家里的房子，重金排练《弘一法师》。

此时娱乐圈已经是“流量”的天下，任何艺术系都需要为“流量”让道。

游本昌依旧是义无反顾的排练了。

第一年，《弘一法师》即便在游本昌的名气号召下，依旧仅仅只有三场演出。

第二年情况稍许好转，但依旧只有七场演出，台下观众寥寥无几。

台上戏子今犹在，不见当年听戏郎。

游本昌看着演员在台上孤独的表演，内心说不出的难受。

只是为了以“以文艺化导人心”的信念，他只能委屈这些年轻优秀的演员了。

他一辈子都在为年轻演员铺路，没想到有一天，却需要这些年轻人分享。

这对于游本昌来说，才是最大的煎熬。

他只能尽可能的改善剧本，尽可能的完善。

苦心人天不负。

2017年，《弘一法师》终于大获成功，一年之内演了130场，甚至还被邀请到国外展演。

多年坚持，终见回报。

只是游本昌的道路，却丝毫不见停止。

面对新媒体席卷，已经是90岁高龄的游本昌，在社交媒体上开通了账号，分享者自己的日常。

一句“娃娃们”，让人本感亲切，仿佛回到家中一样。

在高考时，游本昌鼓励学子前程似锦。

在疾病肆虐时，游本昌鼓励观众要有信心。

游本昌已经人老力衰弱，却依旧在用自己的方式，践行着“以文艺化导人心”的信念。